Discografía comentada: BOWIE

[Noche de Rock]

En el año en el que yo nací sale HEROES y de nuevo otro de los discos más importantes y reconocidos de Bowie, aunque sólo sea por la canción que le da nombre. La canción parece ser que cuenta una historia de amor entre uno y otro lado del muro de Berlín, de hecho se grabó muy cerca de ahí. Hay una versión de Heroes en alemán, lo que resulta curioso, porque así se entiende mejor que Apocalyptica eligiesen a Til Lindemann para grabar su versión.



Segunda parte de la trilogía berlinesa junto a Brian Eno. Participa Robert Fripp de King Crimson a la guitarra. En comparación con Low resulta menos opresivo. Se comenta de esta época la influencia retroalimentada entre Bowie e Iggy, y también el impacto de Kraftwerk y la electrónica en todo. Que es un grupo capital, del que fuera del nicho no se habla nada y son la madre de mil cosas, por cierto.

[Absento]

Joder! A buenas horas veo esto... Intentaré aportar a ratos sueltos, aunque en lo principal coincido con Caneda, con matices. Va a quedar un poco fuera de contexto y tal, pero bueno, algo haremos.

[Noche de Rock]

Puedes hacer un PREVIOUSLY ON THIS TOPIC y luego ya te incorporas al ritmo, que vamos despacio.

[BPoP]

Yo lo sigo de oyente solamente (nunca mejor dicho)

[Absento]

Pues habrá que empezar por el principio. Antes de su primer disco tuvo un grupo que se llamaba Kon-rads y tocaban RNR, como todo el mundo a muy principios de los sesenta. Luego y tras algunos intentos previos, acaba en solitario y adopta el nombre de este cuchillo.

https://es.wikipedia.org/wiki/Cuchillo_Bowie

Saco un single con la voz pitufada a lo Alvin y las ardillas, pero no se comió un rosco. Y ahí ya llega el primer álbum. Aunque está claro que le faltaba todavía un punto de cocción, tiene un montón de influencias diversas y ya deja claro que Bowie no se iba a estar quieto haciendo música de un género concreto. Es contemporaneo al Sgt. Peppers, así que hay que tener en cuenta que la girada era el contexto que venía. Aunque Sgt. Peppers es un disco muy pionero, no lo fue en solitario.

Época muy confusa musicalmente. Antes de los Kon-Rads tiene otros proyectos, como los Mannish Boys. Pertenece a la generación de adolescentes británicos que se lo fliparon muchísimo no sólo con el R'n'R primigenio, sino con el blues, vía discos traídos en la II Guerra Mundial por soldados americanos, y una gira de bluesmen que se hizo a principios de los 50 por las islas. Así que lo intenta con el R'n'R pero también con R&B, se vuelve mod, quiere ser Jagger y cambia casi mes a mes, pero no llama la atención. Así que tira por otro lado para distinguirse, con dos influencias fundamentales en su primer disco, Anthony Newley y Scott Walker. Pilla el rollo cabaretero y voudevil del primero, y el melodrama oscuro del segundo. Los temas todavía no acompañan, y la voz es un pastiche de sus dos ídolos, pero logra ser diferente.

Es una marcianada. Los Beatles y los Kinks habían metido ya rollo music hall y costumbrismo rarete en el rock mainstream, pero esto es bastante extremo viniendo de un chaval de 19 años. Aunque hay cosas guapas, el problema principal es que no suena del todo sincero, es un poco impostado. Y eso es una constante en Bowie, para qué negarlo, pero cuando las composiciones acompañan no importa.

[Noche de Rock]

Era un poco Bunbuy, este. Todo el rato cambiando y mirando en quien fijarse.

XD

[David Boring]

Bienvenido, Absento! Se te echaba en falta en este hilo.

Pues volviendo a 1977, el influjo de Kraftwerk me parece especialmente evidente en Heroes, en Sense of Doubt y en V-2 Schneider. Precisamente el título de esta última es un homenaje a Florian Schneider, uno de los miembros centrales de Kraftwerk. Y precisamente unos pocos meses antes de la salida de Heroes Kraftwerk publicaron Trans Europe Express, cuya letra incluía “From station to station / back to Düsseldorf City / Meet Iggy Pop and David Bowie”. Vamos, que el reconocimiento era mutuo: unos y otros se veían entre sí como maniquís-robots-estrellas del pop futurista.

El lp Heroes repite el esquema de Low: mitad de temas pop vocales y otra mitad de instrumentales ambientales. Continúa el rollo frío y sintético en las bases, aunque solo en la canción que da título al disco la voz de Bowie se mantiene melancólica y distante como en el anterior: en el resto vuelve a cantar desaforado y sobredramatizado, como si ya empezara a echar de menos su yo de la era glam. Supongo que prefiero el Low por ese tono general general taciturno y reflexivo, pero bueno, aunque le encuentre medio peldaño por debajo, este Heroes también me parece un disco acojonante. Y es que, ojo, ya tiene mérito sacarse de la manga una colección de canciones que no parezcan raquíticas al sonar al lado de la santísima barbaridad sonora que es el tema principal del álbum.

Por cierto, me hace gracia el final del disco con The Secret Life of Arabia ahí plantada como fuera de lugar. A saber cómo se tomó la decisión de colocarla como cierre, porque a mí me rompe todo el esquema de la Cara B.